Aragón presenta su visión abstracta del agua y sus sueños contemporáneos

Zaragoza.-  El pabellón de Aragón ha presentado hoy el catálogo de la exposición "El agua y sus sueños contemporáneos", una reflexión erudita y didáctica sobre las seis obras que la componen con el propósito de representar la potencia onírica del agua.

En la presentación han participado el consejero de Política Territorial, Justicia e Interior del Gobierno de Aragón, Rogelio Silva, y la directora del pabellón, Sara Alcázar, junto a los comisarios de esta exposición, Miguel Marcos y Fernando Castro Flórez, y los artistas Ricardo Valero y Javier Codesal.

En ella, Fernando Castro ha explicado que el contenido "sobrio" y "actual" de las 251 páginas de este volumen, del que se han editado 2.000 ejemplares, propone nadar y refrescar la mente con un pensamiento crítico del agua durante varias horas o días a partir de las seis obras de la exposición.

Las creaciones de los artistas Ricardo Calero, Javier Codesal, Clare Langan, Fernando Prats, Bernardí Roig y Baltasar Torres, que han sido realizadas exclusivamente para el pabellón de Aragón, están ubicadas en la primera planta del edificio, en el espacio donde se proyecta la sinfonía audiovisual de Carlos Saura.

Para Castro, estas piezas resplandecen como "joyitas" en los lucernarios cerrados de la primera planta, así como en el "magma visual" del pabellón, en el que introducen una dimensión contemporánea.

Rogelio Silva, quien en el prólogo del catálogo señala que las piezas constituyen "una provocación artística al pensamiento del espectador" y le sumergen en "la muerte de aquellos que desafían al agua", ha valorado el "toque de modernidad" que transmiten al pabellón en el que destacan como una "guinda perfecta".

A su juicio, esa provocación debe entenderse como la apuesta innovadora que Aragón ha realizado tradicionalmente sobre la gestión del agua y como un desafío que entronca profundamente con la preocupación los aragoneses han tenido por este bien escaso a lo largo de la historia.

Silva ha concluido que estas seis obras, en las que se mezcla lo real y lo onírico, representan la preocupación y la alegría del día y suponen, en definitiva, una reflexión sobre la vida.

Para Sara Alcázar, las obras actúan como un nexo de unión entre las muchas disciplinas que constituyen el diálogo con el agua y que el arte sobrevuela para extraer de ellas la parte más sugerente: la reflexión espiritual.