Una muestra de arte contemporáneo reinterpreta a Diego Rivera en su propio museo

México.-  El Museo Diego Rivera Anahuacalli de México acoge por primera vez una exposición colectiva de arte contemporáneo que re-interpreta al muralista mexicano (1889-1957) para darle una perspectiva actual.

ampliar foto

(EFE)

Aspecto de la exposición colectiva de arte contemporáneo "Elefante negro" hoy, que reinterpreta la obra del muralista mexicano Diego Rivera (1889-1957) para darle una perspectiva actual y que está expuesta en el Museo Diego Rivera Anahuacalli de la Ciudad de México.

El Museo Anahuacalli, situado en Ciudad de México y diseñado por el propio Rivera, expone parte de su colección privada de arte prehispánico, y aunque originalmente estaba compuesta por unas 60.000 piezas, en el recinto solo se muestran hoy en día 2.000.

La actual muestra llamada "Elefante negro" está planteada para hacer un re-descubrimiento del museo Anahuacalli y de la figura de Rivera a partir de obras de otros artistas contemporáneos, dijo hoy Ximena Apisdorf, comisaria de la exposición, en una entrevista con Efe.

Explicó que veintiún artistas, diez de ellos mexicanos y una española, tomaron como inspiración a Rivera y su museo para crear 19 obras que estarán expuestas en el Anahuacalli a partir del martes y hasta el 16 de marzo.

"Los artistas han hecho una investigación y creado un diálogo para hacer esta exposición", señaló, al destacar que casi todas las propuestas fueron diseñadas específicamente para el espacio que ocupan.

Las piezas están distribuidas a lo largo del edificio, dentro de la pinacoteca y en la explanada principal del museo.

"Es la primera vez que se hace una re-lectura de arte contemporáneo en este museo, y es una excelente oportunidad ya que es el cincuentenario de la muerte de Diego Rivera y es un momento muy oportuno para resaltar aquellos focos suyos que no están tan abiertos", explicó.

La comisaria de la exposición recordó que la idea de montar esta exposición nació de uno de los artistas participantes, el mexicano Saúl Villa, que quería realizar la reconstrucción del boceto del mural que fue instalado y posteriormente borrado en el Rockefeller Center de Nueva York.

Villa buscaba un espacio adecuado para exponer su versión del mural.

En la muestra hay obras muy diversas, como esta reconstrucción del mural pixelado, un panel de luz solar para iluminar a la representación prehispánica del sol, una serie de palomas enjauladas representando las casas modernas, un cubo de rubik con todas las caras negras, o animales de plástico que se iluminan en un altar.

Uno de los artistas reunió a varias personas llamadas Diego Rivera, a las que encontró a través de la guía telefónica, les puso a pintar dentro del estudio del artista, y ahora expone el resultado.

Otro grabó en vídeo una entrevista al jardinero del museo, que ayudó a su construcción.

El jardín del museo no es de acceso público, por ello la entrevista muestra este espacio, lejos de las demás obras, para destacar el aislamiento del mismo.

Diversas instituciones culturales mexicanas y sedes diplomáticas de otros países colaboraron para hacer posible la exhibición, ideada para atraer a un público joven al museo.