El Low fi es un sentimiento

Cuando en estos momentos lo habitual, tanto para el profesional como para el aficionado, es trabajar con medios digitales ¿qué sentido tiene trabajar en analógico?

duchamp (Flickr)

El modelo X-15 de la célebre serie Instamatic de Kodak.

Hace tan sólo un mes, nuestro compañero Txema Rodríguez se detenía a analizar el fenómeno de las Lomo, donde se ponía de manifiesto que su popularidad radicaba en el hecho de cierto gusto por la estética 'retro', "usando una cámara capaz de convertir sus defectos en virtudes". Esto es fotografía de baja definición.

La etiqueta Lo-fi (del inglés low fidelity) es originariamente una categoría musical que define el gusto por grabar con medios de baja fidelidad, con el objetivo de buscar la reproducción fiel de lo que sucede dentro del estudio, al margen del sonido artificial de las grabaciones más comerciales. Hablamos del tipo de sonido que popularizaran gente como Will Oldham (Palace Brothers, Bonnie 'Prince' Billy) o Bill Callaham (Smog) a principios de los años noventa.

Esta categoría se ha transferido al ámbito fotográfico, ahora que lo habitual es que cualquiera saque fotos con una cámara digital, para definir todo aquello que no responde a esos parámetros de calidad más o menos estándar, que ofrece la tecnología más moderna y que se podría identificar con el progreso y el futuro.

Lo analógico queda como una rémora arqueológica, un desecho para almacenar en trasteros o sencillamente para arrojar al vertedero.

mondayne (Flickr)

Fotografía tomada con una cámara Pocket 110.

Por qué pudiendo tener más se conforman con menos

No solo de Holga vive el hombre. Los aficionados a lo analógico no se conforman únicamente con las populares cámaras rusas y las Polaroids, han desempolvado incluso las viejas cámaras de la serie Instamatic de Kodak de cartuchos con película formato 126. Una serie que comenzó a popularizarse en 1963 y cuyos últimos rollos parece estar gastando los miembros de Instamatic, grupo de Flickr dedicado en exclusiva a las fotografías tomadas con este tipo de cámaras.

Lo mismo ha sucedido con las cámaras del tipo Pocket, otras legendarias del cartucho, esta vez con formato de película 110 que cuenta con una cantidad asombrosa de seguidores. La cosa debe de estar en que aún es posible conseguir rollos para estas 'cámaras espía' comercializadas a mediados de los 70, y aunque las fotos sean casi las mismas, los aficionados a este formato comparten sus logros en tres grupos diferentes: ‘The 110 film camera’, '110 format' y 'Picture in my pocket'.

steverideout (Flickr)

Fotografía tomada con una Kodak ‘Instamatic’ formato 126.

Aunque resulte paradójico ¿tendría cabida hablar de un Lo-fi digital? En este punto cabría distinguir entre una baja fidelidad natural, la que es propia de la tecnología analógica y de los procesos de laboratorio, y aquella otra ficcionada o artificial, realizada mediante retoque digital que añade polvo, rayaduras y desajustes cromáticos y que suele ser rechazada por los más ortodoxos.

Pero si tuviésemos que hablar de una Lo-fi genuino digital, éste sería sin duda el que ofrecen las primitivas cámaras digitales de 1.3 megapíxeles, como la de los teléfonos móviles. Ésta sería sin duda la baja fidelidad más auténtica donde el rastro del píxel es insalvable. Pero tal vez sea un poco pronto para que se pueda crear un fetichismo de esa suciedad digital, todo lo más y muy probablemente por factores diferentes, los usuarios del iPhone tienen sus grupos, aunque tampoco podríamos hablar de ‘baja fidelidad’ por las razones obvias.

En definitiva, ¿cuál es el sentido de usar formatos en vías de extinción, cámaras anticuadas con una óptica insuficiente, sujetos siempre al proceso de revelado químico cada vez más difícil de obtener en tiendas para aficionados?

Tal vez la respuesta haya que buscarla en la magia que hay en revivir la imagen materializada en un soporte físico que perdura en el tiempo y cuyo deterioro forma ya parte de la fotografía.