Vídeo de Le Point.
Con más de 300 metros, casi la altura de la Torre Eiffel, Jean Nouvel levantará un nuevo emblema para París. La 'Torre Señal' será un rascacielos situado en el centro financiero de La Defense, a la espalda del Arco del Triunfo. Este edificio forma parte de un plan lanzado en 2006 para convertir la zona en un área competitiva con la City de Londres a la hora de atraer negocios. Nouvel, que en este concurso se ha impuesto a otros grandes nombres de la arquitectura como Jean-Michel Wilmotte, Jacques Ferrier, Norman Foster y Daniel Libeskind, es el responsable de la ampliación del museo Reina Sofía en Madrid, la Torre Agbar y el Parque Central de Poblenou en Barcelona y es el ganador en del premio Pritzker de 2008, el galardón más importante en el mundo de la arquitectura. Si quieres hacerte una idea del aspecto que tendrá esta torre, aquí te dejamos un álbum con los diseños.
'Promenade', de Richard Serra
Antes de comenzar el 'looping' por París (léase, ir de tiendas a mirar y no comprar), disfruten del baile de la escultura del veterano Richard Serra: 'Promenade' o de los secretos de la última exposición sobre María Antonieta.
Pero empiezo el día viendo bailar a Richard Serra. Sí, al escultor, el mismo al que el Museo Reina Sofía le pierde obras, y eso que pesaban 38 toneladas. El último Serra danza (él no, desconozco su estado de agilidad a los casi setenta años). Son cinco láminas verticales de acero oxidado (cada una mide 17 metros de altura y pesan 73 toneladas) que el escultor ha colocado, bajo la cúpula -que alcanza los 45 metros- de hierro y cristal del 'Grand Palais'.
El nuevo perfume de Rabanne.
Soy fiel a Rei Kabakubo. Muy fiel (lo soy en casi todo). Lo soy a su perfume 'Comme Des Garçons 2'. Pero aquí estoy, en París, dispuesto a tener una aventura. Me tienta Paco Rabanne. Diseñador jubilado, artista en turné y siempre perfumista. Resumen: setenta y cuatro años y en activo. Tiene la intención de que abandone mi monogamia (olfativamente hablando) y me pase a su nuevo proyecto: '1 Million'.
Mi posible escarceo empieza bien. Estamos en una nave industrial a las afueras de París, me cotillean que era una antigua fábrica de globos aerostáticos del siglo XIX. "El hombre ha cambiado. Después de un periodo de duda, se vuelca plenamente en reafirmar su masculinidad", afirma el diseñador de Pasajes. Y empezamos por eso, por el hombre. El nuevo perfume es para modernos James Bond. La idea es de una compañera, pero como no todos estamos al servicio de Su Majestad, yo apuesto que es para los nuevos 'Arppies'.
Apunta este nombre: Gro. Son los responsables de la vuelta de Raúl a la selección y el pase directo a la reserva del nuestro admirado y querido seleccionador. Raúl es el mítico 7 del Real Madrid, la selección, la española y la alineación de hoy la decides tú. No es un sueño, es la ventaja de pasar del fútbol de carne y hueso a la realidad del futbolín. La Eurocopa es tuya.
Ya sabemos cómo serán las cocinas dentro de 50 años. Acabo de ver el nuevo catálogo de la firma de electrodomésticos y mobiliario Gorenje y, por lo que parece, han contratado a Ito Morabito para el diseño de una de sus líneas.
Para las cocinas del futuro de Gorenje, Morabito ha utilizado materiales tan futuristas como el vidrio negro y el aluminio y ha creado líneas muy puras y simples pero con el estilo aerodinámico y tecnológico que le caracterizan. Por su parte, la firma eslovena, también destaca por emplear siempre la última tecnología en sus electrodomésticos, como la campana vertical silenciosa o la vitrocerámica 'touch control'.
Cada vez que veo un catálogo de cocinas veo que mi cocina es un "cuchitril", indigna por su tamaño de albergar cualquier producto del mismo. +
Ten Key calculadora, para IDEA international, 2007. Reloj con dos horas, para Established & Sons, 2008.
No sé si me tengo que alarmar. Últimamente sólo me fijo en las calculadoras. Será que, para mi subconsciente, ha llegado la crisis. Es hora de hacer números, pero con clase. Mi calculadora (he jubilado la Braun de 1987) se llama Ten Key. Fue un amor a primera vista. Roja (de color, no de ideología) y con teclas como un antiguo ordenador. Vamos irresistible.
Hola, ¿hay alguna página web en la que se pueda comprar esa calculadora?. +
Teniendo en cuenta que un cuadro de mi admirado Rothko fue adjudicado por más de 50 millones de dólares, la casa Kaufmann en Palm Springs (California) de más 300m2 construidos, piscina, cancha de tenis... diseñada por el arquitecto Richard Neutra, fue una verdadera ganga en la subasta del martes en Christie's: 16.841.000 de dólares (en euros, menos de 11 millones).
Diego Fullaondo describe una Expo de Zaragoza que ha visitado recientemente y que, aún en pañales, promete. El planteamiento urbanístico es más que aceptable y la calidad arquitectónica notable, con especial hincapié en la obra de Zaha Hadid.
Museo Guggenheim de Bilbao, Frank Gehry, 1997.
La Serpentine Gallery de Londres, desde hace ocho años, encarga a un arquitecto el diseño y construcción de un pabellón temporal en Hyde Park. Los responsables de la realización del pabellón que durante tres meses preside el solar de la galería, son figuras de prestigio mundial que no poseen ninguna obra construida en Inglaterra. Hace unos meses se hizo público que el elegido para la edición del próximo verano será el arquitecto americano Frank Gehry. Esta noticia me proporciona la excusa perfecta para plantear algunas ideas en torno a su figura y arquitectura que llevaba tiempo queriendo abordar. El fenómeno Gehry resulta desconcertante, ya que a pesar del éxito que parece haber alcanzado es, probablemente, uno de los personajes más cuestionados hoy en día en ciertos sectores arquitectónicos.
me parece una arquietectura banal y anecdótica, que no pasa más de la fachada y de lo ingenioso de lo constructivo, rápidamente digerible y olvidable. +
Soy un adicto. Me gustan los 'in and out'. En la primera ojeada a una revista, de atrás a delante, lo único que leo son estas listas que están en vías de desaparición. Son, para algunos, como los editoriales de El País, que hasta que no los leen, no saben con certeza lo que opinan. Un buen 'in and out' produce discusiones, debates, controversias... y de vez en cuando, consenso.
Yo me levanté toda mi infancia con uno igual que el 4 de Foster... aunque está claro que por la fecha este es posterior. Lo miro ahora y me doy cuenta de la preciosidad de diseño que tenía. +
Después de patearte toda la ciudad en busca del sofá perfecto, intentar visualizar las paredes en diferentes colores (¿quién me dijo que debía pintar en champiñón? ¿Qué color es el champiñón?) y, además, tratar de combinar todos los accesorios que te gustan en un mismo espacio (¡es imposible que cojan!), llega un momento en el que, en medio de la desesperación, el cansancio, el aburrimiento y la ofuscación, con los pies destrozados, la ropa sudada y una multa de aparcamiento descansando cómodamente en el parabrisas de tu coche, te preguntas: ¿Por qué no hay un lugar donde poder encontrar todo lo que necesito y probarlo antes de comprarlo y sin necesidad de salir de casa? Existe. Su nombre: Mydeco.com.
Hace algunas semanas presencié una intensa discusión informal entre dos colegas arquitectos relativa al grado de influencia de lo 'digital' y lo 'ecológico' en la arquitectura actual y futura. Estas espontáneas conversaciones tabernarias tienen una componente muy interesante y otra menos productiva: por una parte están liberadas del encorsetamiento académico que suele teñir otras intervenciones más serias en las que preocupa más el efecto del discurso que el contenido del mismo. Pero tienen en contra que, a medida que aumenta el consumo de elixires varios, los argumentos derivan rápidamente hacia la mera descalificación del contrario. Inevitablemente, el eco-arquitecto acabó llamando al ordenador, tiralíneas sofisticado mientras la arquitecta virtual tildaba a su contrincante de molinero retrógrado.
El polémico museo Balenciaga ya tiene padres: son Toño Foraster y Victoria Garriga y forman el despacho AV62 arquitectos. El proyecto de este equipo ha ganado el concurso para realizar el interiorismo del edificio frente a otros cinco estudios. Su trabajo, que estructura el museo, se basa en integrar el palacio Aldamar de Guetaria con su ampliación que, acometida por el arquitecto cubano Julián Argilagos -amigo del ex presidente de la fundación Balenciaga y ex alcalde de Guetaria-, nunca fue terminada ya que Argilagos fue despedido tras conocerse irregularidades en la gestión de las obras y de la fundación.
Soy un 'i-reporter'. No lo digo yo, lo leo en el New York Times. Una nueva definición de la CNN para aquellos ciudadanos-periodistas que envían sus propias fotos y reportajes sobre nuevos acontecimientos. En el caso que nos ocupa, el periodista-ciudadano soy yo, y el acontecimiento, para este micromedio de Diseño+Arquitectura esta semana, es la venta de uno de los iconos del siglo XX, la casa Kauffman. Y aquí estoy yo, con mi cámara, embobado ante un simple buzón que señala el número de la casa, el 470 de West Vista Chino, Palm Springs.
Si hace falta, léalo dos veces. Aunque esté cansado del bicentenario es cierto. Los muebles (y el estilo) de finales del S.XVIII vuelven. Y ésto es apto para modernos y obligatorio para "deco-victims". Sofía Coppola y su María Antonieta deben de tener la mayor parte de culpa y a Gallardón (de nombre Alberto) y a Esperanza (de apellido Presidenta), con sus conmemoraciones, sólo se les debe sopor.
La realidad es que los muebles que fueron testigo de la guillotina (en Francia) y de la guerra de la Independencia (en España) cotizan al alza después de unos años en que las antigüedades del S.XX habían acaparado los titulares de la prensa especializada y las subastas. Las víctimas de este "levantamiento" son los muebles de Eames, Royere, Ruhlmann,... que no pasan a la hoguera pero sí a un discreto segundo plano.
No deja de asombrarme la creatividad que despliegan los ricos de medio pelo para malgastar su dinero... +
Antes, mucho antes de que el alcalde de Madrid colapsara la ciudad celebrando bicentenarios con la "esperanza" de ser "el rey" de la fiesta, otro alcalde, de nombre Carlos, de apellido Tercero, había impuesto un gusto por lo francés. Al llegar a Madrid en 1759 se encontró con un palacio a medio edificar, a medio decorar y una nobleza cortesana que le contestaba "s'il vous plait".
Primer decreto, las nuevas estancias debían emular a Versalles. Lo francés se impone. ¡Qué duros debían de parecerle los austeros bancos de los 'Austrias'! Luego, el descubrimiento de Pompeya, hace que el gusto huya de las volutas y dorados del barroco y busquen referencias en estilo de la antigüedad clásica.
Yo me acuso*. Me acuso de buscar lo más brillante o aquello que hay que decapitar. No es malo. Es el "mal", del que debe haber vacuna, que nos persigue a algunos periodistas: Buscar el titular. Y un titular, por ejemplo, para la última feria del mueble de Milán (ya saben, el mayor acontecimiento del diseño en el mundo), sería: "Como el Titanic, naufragó". No es exagerado. Me explico. La industria necesita llamar nuestra atención con novedades y así aparecen un ejército de sillas que se parecen a otras tantas sillas. El consumidor, dicen los expertos, tiene síntomas de estar cansado, y cualquier día de estos se va a dedicar a sentarse a la fresca a descansar. Pero el marketing trabaja rápido y las series limitadas son un nuevo gancho para hacernos correr a reservar la nuestra, aunque, normalmente lo que está "limitado" es nuestra cuenta corriente.
Banquetas de Naho Matsuno.
400.000 metros cuadrados de exposición, más de 2.450 participantes, más de 270.000 visitantes, 4.000 periodistas (luchando por el mismo taxi)... ¡Uffff! Todas las cifras del 'Salone Internazionale del Mobile' de Milán parecen destinadas a batir récords cada año. Seis días agotadores y un solo objetivo: ser el mayor acontecimiento anual del mundo del diseño.
Ceramica Chrono Jubile.
Soy un gruppie "desmelenado". Jasper Morrison es mi droga. O al menos, soy un adicto a su filosofía. Rado, la mítica marcas de relojes suiza, me permite hablar de él, ¡con él! El motivo, el diseñador británico (Londres, 1959) ha creado una colección para celebrar el 50 aniversario de la marca. Cinco piezas realizadas en cinco oros diferentes que la revista (la Biblia para muchos) Wallpaper ha corrido a proclamar como "el reloj más 'in' del planeta".
Puedo afirmar, que estoy casi totalmente seguro de que no tengo la menor idea de cómo fue nuestro encuentro. Confieso que sus ideas, que tienen el mismo efecto que el champán (¡malditas burbujas!), complican bastante los recuerdos. Pero para eso están las Moleskine: "en todos mis proyectos mi objetivo es encontrar lo más esencial de un objeto", pregona a los cuatro vientos. Y añade, ampliando en su filosofía: "Los mejores objetos son discretos. No creo en los que gritan para llamar la atención. Son más agradables los objetos que se aprecian con el paso del tiempo".
Proyecto de casa 'apiladas' de MVRDV.
Éstas son las dos corrientes en el difícil territorio de la vivienda social, sin duda el más importante de cara a la configuración física de la ciudad. Los proyectos de estrellas mediáticas han inyectado una sana ambición en la sangre de la sociedad adormecida y conformista.
El Instituto de la Vivienda de la Comunidad de Madrid centra sus actuaciones en lo cuantitativo. Lleva a cabo cada año cientos de viviendas cuyo único valor reside precisamente en eso: sus números, la cantidad de viviendas entregadas desde una gestión eficaz e implacable. No admite distracciones ni dudas que puedan apartarle de su único y vital objetivo: construir la estadística. Por el contrario la Empresa Municipal de Vivienda del Ayuntamiento lleva ya muchos años apostando por cualificar sus propuestas.
Edificios futuristas, minimalistas y creo que con el único fin de llamar la atención negativamente, sin tener en cuenta a los "pobres" moradores de dichos edificios. +
Extruded table 3.
Si alguien decide pasarse por la exposición de Marc Newson, antes diseñador (ahora, parece ser artista) en la Galería Gagosian de Londres vaya por delante esta advertencia: this is art!, no se puede tocar.
Ellos, ciertos artistas, en un mundo que es una jaula de oro para unos pocos, y nosotros los curritos en un mundo real, de hambre, guerras, miseria. +
Aviso a navegantes: no es lo de siempre. Sigue leyendo... Estamos ante una nueva colección, 'The Fantasy', fruto de la relación del diseñador Jaime Hayón (Madrid 1974) con Lladró. La primera, 'Re-deco' se presentó el año pasado. En literatura, Cervantes demostró que sí se puede hacer una segunda parte buena, e incluso superar la primera (hablo del Quijote). En el diseño, Hayón también. Aunque lo tenía fácil. A diferencia de Don Miguel, sus comienzos (con LLadró) casi nadie los recordará.
Ánimo Jaime, somos muchos los que hemos seguido tus pasos en el mundo del diseño y valoramos lo que has conseguido con tu lenguaje propio +
Silla 'Ant' de Jacobsen, uno de los arquitectos que también diseñó muebles.
En una sociedad totalmente mercantilizada la arquitectura se ha creído obligada a transformarse en objeto para sobrevivir. Ahora debe reconquistar y defender su hábitat natural: el espacio inmaterial que se genera entre las cosas y entre las personas, ese complejo medio en que se desarrolla la vida.
lo malo es que del "espacio" y de su vivencia todo el mundo cree que es experto, y no se reconoce como una cualidad de primera necesidad, que condiciona la vida de las personas. +
Madeline Gins y Shusaku Arakawa han construido una casa en East Hampton, Nueva York, cuya máxima es practicar cada día el "no morir" a través de una arquitectura impracticable y llena de obstáculos que te mantienen joven.
quien esté interesado en el concepto que mencionan Cano y cia, (lo de practicar cada día el "no morir"), le recomiendo este relato corto de Juan José Arreola, "La Migala": http://www.ciudadseva.com/textos/cuentos/esp/arreola/migala.htm +
Escuela de Nantes, de Vassal.
El discurso sobre sostenibilidad en arquitectura esconde a menudo falta de creatividad y de criterio. Algunos profesionales apuestan por la nada formal para huir de lo que consideran una tiranía burguesa: los lenguajes formales y la voluntad artística
Escenario: Calle Picardie, número 17. En París (por supuesto). Paro en seco. ¿Quiero un vestidor así? Entro. Su orden perfecto es seductor.
Lobby del nuevo Royalton.
Por allí va Claudia. Ese es Donald. SJP sale del ascensor. ¿Aquélla que come un cuenco de cereales no es Anna? Se conocen todos. Todos se dejan ver en la alfombra más pisoteada por los vips de New York. Aunque, no es roja sino azul. El "lobby" del hotel Royalton, entre la 44 y la 43, es el 'meeting point' de Manhattan... Pero eso es historia. Ya no se ve a Schiffer, ni a Trump ni a Jessica Parker... En su Conde Café ya no almuerza Wintour. Incluso, se ha caído su nombre, ahora es Brasserie 44. El mítico hotel Royalton se somete a un 'lifting'. Y lo que quiere, para sorpresas de muchos, es que se noten las arrugas del paso del tiempo.
Lo mejor ante la decadencia es un golpe de timón y, en este caso, de estilo. Y el Comfort de lujo con gusto, es un bien muy escaso ahora mismo +
Me tiro a la red. Sin red. Me explico... Mis herramientas para escribir hoy son: un nombre, Cristian, un apellido, Zuzunaga y un buscador. Y no tengo paracaídas (léase, nota de prensa) que me cubra con datos, definiciones o biografía, la historia que hay detrás de un sofá que se presenta esta semana el la Feria del mueble de Milán. Un adelanto: Me gusta.
Hay bofetadas sonadas como la de Rita Hayworth o calladas como la que recibió el diseño español de la mano de los Príncipes, perdón, del Príncipe, en julio de 2002. La revista Hola presentaba su hogar y los diseñadores españoles hicieron cola en las farmacias de guardia en busca de Prozac. Entonces, cuando recuperaron fuerzas, hubo meriendas-protesta para ver las fotos. Ahora, con la publicación del despacho de Zapatero, el dolor se ha llevado en silencio, sólo ha habido cadenas de llamadas: "- ¿diga?, - ¿lo has visto?, - ¡qué horror!"
Unos dibujos muy originales y unas ideas estupendas. +
Le Corbusier y George Présenté, gimnasio Sadam Husein del recinto deportivo olímpico, proyecto: 1953-1965, construcción: 1973-1981
Pedro Azara es comisario de la exposición 'Ciudad del espejismo: Bagdad, de Wright a Venturi', que se inaugurará en julio en el Colegio de Arquitectos de Cataluña. Aquí nos cuenta el recorrido de la muestra desde que supo que Le Corbusier proyectó el estadio de Bagdad hasta que descubrió que otros como Aalto, Frank Lloyd Wright, Gropius, Bofill o Venturi idearon edificios para la ciudad. La ayuda de internet para localizar profesores de la facultad de arquitectura de Bagdad ha sido fundamental. La colaboración de la universidad también. Y es más valiosa si cabe porque lo que en España se realiza sin problema, en Irak puede suponer la muerte.
Parece ser que en un par de meses se iniciarán las obras del 'Obelisco Móvil' que la Fundación Cajamadrid y Santiago Calatrava han tenido a bien "regalar" a la ciudad de Madrid, que sufría la inaceptable deficiencia de no contar con una de las obras del valenciano universal. Es un detallito nada más: un pequeño pisapapeles, casi cilíndrico, de cerca de cien metros de altura y un diámetro que oscila entre cinco y siete metros, que se instalará en la pobre Plaza Castilla. Se me olvidaba: la obra se mueve; con unos motores, supongo que también insignificantes.
El jurado del Pritzker ha destacado de Nouvel su capacidad de innovación. Y es cierto: el francés escudriña con la intensidad del depredador el entorno físico, las características del cliente, la filosofía y el arte a la búsqueda de aquel único elemento que le permita cazar a su presa.
paseo con frecuencia por la ampliación del Reina Sofía y no me resulta ningún misterio el reconocimiento de Nouvelle +
Los ayuntamientos se esfuerzan por sintetizar sus cascos históricos en un conjunto de normas capaces de clonar las tipologías existentes. En ocasiones esas pautas dan lugar a verdaderos Frankenstein o 'horrendo huésped' como Shelley denomina a la criatura, que sí es capaz de albergar vida, pero no armonía.
Antiguamente, la calidad de los arquitectos resultaba directamente proporcional a su capacidad de ganar concursos de arquitectura. Un arquitecto como José Antonio Corrales, por ejemplo, me comentaba con auténtico orgullo que él nunca había tenido un encargo de tipo privado salvo excepciones, y que casi toda su obra construida (indudablemente de gran calidad) había sido resultado siempre de victorias en concursos.
Evidentemente, las cosas han cambiado sustancialmente en una profesión ahora tan masificada, hasta el punto que parece difícil hoy en día no caer en el escepticismo sobre la transparencia y la limpieza de adjudicación de premios en los concursos de arquitectura. Es casi tan difícil como creer en que el prestigio profesional se consigue más por la capacidad y la valía demostradas en una trayectoria personal antes que por una posición política, social y estratégica determinada y en un momento concreto. La cuestión de creer o no creer parece que sigue siendo un debate a tener en cuenta, incluso fuera del ámbito de lo religioso.
En Nueva York proliferan los espacios intermedios. Plazas y patios de transición en los que conviven lo privado y lo público. En estos lugares se crean nuevos espacios culturales en el montaje urbano contemporáneo.
El día 14 de febrero se inauguró el nuevo Caixa Forum Madrid, en el solar de la antigua Central Eléctrica del Mediodía del Paseo del Prado. La compleja obra de los suizos Herzog y De Meuron solventa los problemas de espacio y normativa. Es un excelente ejemplo de cómo los arquitectos pueden preservar elementos antiguos sin disfrazar las obras, cómo pueden adaptar los edificios al entorno urbano y crear lugares de encuentro para dar continuidad a la ciudad.
Por favor, más proyectos como éste para Madrid, ¿para cuándo un tirón de orejas al mobiliario urbano de la capital? +
Imagen de la ampliación.
Demasiadas excusas. Podríamos titular con aquello de 'excusatio non petita, accusatio manifesta'. Argumentaciones demasiado defensivas para explicar la que podría haber sido una operación arquitectónica realmente a la altura de la primera o de las primeras pinacotecas del mundo. Rafael Moneo tiene el dudoso honor, de haber realizado una ampliación del Prado que, como Wally, en el mejor de los casos, pasa totalmente desapercibida.
La película de Ridley Scott propuso un modelo de ciudad dislocada, en el que se muestran espacios y objetos cuyo propósito original se ha perdido, debido al reciclaje constante.
Mientras sus coetáneos le consideran el arquitecto con más talento que produjo España en los 60, las generaciones que no le han conocido ven su obra desde la confusión que produce este hombre de impulsos antagónicos.
Ha fallecido a los 77 años Fernando Higueras, un hombre que entendió la arquitectura como la síntesis y expresión que supone la esencia del arte. Un enfoque profesional que ronda lo políticamente incorrecto.
El New Museum of Contemporary Art es el primer museo de nueva planta que se construye en Nueva York desde el año 66. La brillante solución exterior choca con la escasa ambición interior, que no asume riesgos arquitectónicos.
En este barrio madrileño la normativa ha dejado el espacio necesario a la reflexión, a la intención y a la decisión de dar forma a un futuro posible, algo muy típico en el desarrollo urbanístico de los Países Bajos.
La arquitectura se acerca cada vez más a la publicidad: ya no se proyectan edificios sino que se venden conceptos. Hablamos de la propuesta ganadora de Tuñón y Mansilla para el nuevo Centro de Congresos de Madrid.
He vuelto a Barcelona después de dos años y he visitado el Fórum. Me pregunto qué es lo que hace tan abierto, sugerente y rico el urbanismo en la capital catalana, frente a nuestro estéril crecimiento madrileño.
La relación con los espacios que habitamos y los objetos con los que convivimos son el punto de partida de diseño+arquitectura. Propuestas, actualidad, tendencias y reflexión en esta página coordinada por Jesús Cano y Cía. con la colaboración de Diego Fullaondo y un equipo de arquitectos.
El francés escudriña con la intensidad del depredador el entorno físico a la búsqueda de aquel elemento que le permita cazar a su presa.
Consiguen torear las dificultades y realizar una obra compleja que preserva elementos antiguos sin disfrazar el edificio en el centro de Madrid.
La creación y "perdonen las molestias". Un hombre que entendió la arquitectura como síntesis y expresión de la esencia del arte.
Éstos son los edificios que gatean hasta los cielos de las ciudades del mundo.
El diseño holandés, mimo y disfrute de los espacios públicos.
Arte y deseo van de la mano en exquisitos montajes.
Los diseñadores gráficos mezclan artesanía con nuevas tecnologías.
|
Condiciones de Uso | Protección de Datos | Aviso Legal | Creative Commons
